Programme 2021

Panels & discussions

Les Ateliers de l’Atlas ouvrent un espace de réflexion par une série de tables rondes et discussions lors desquelles des professionnels partagent leur expérience et explorent des sujets contemporains liés aux cinémas du continent africain et du monde arabe.
 

Conversation avec Hend Sabry : de sa carrière de comédienne à son nouveau rôle de productrice exécutive pour la série originale Netflix Finding Ola 

Révélée à 14 ans par Les Silences du palais de Moufida Tlatli en 1994, Hend Sabry s’impose d’abord dans le cinéma tunisien avant de s’installer au Caire, où elle est popularisée par des séries télévisées tout en collaborant avec des cinéastes égyptiens (Inas Al Deghidi, Marwan Hamed, Yousry Nasrallah…). Considérée comme l’une des plus grandes stars du cinéma arabe, la comédienne égypto-tunisienne navigue avec le même succès entre télévision, cinéma commercial et cinéma d’auteur. Récemment, son interprétation du personnage principal de Noura rêve de Hend Boujemaa, lui vaut les prix de la meilleure comédienne aux festivals de Carthage et de Gouna. Une carrière unique qui l’amène aujourd’hui à endosser un nouveau rôle : celui de productrice exécutive pour Finding Ola, une série originale Netflix qui signe sa première collaboration avec la plateforme.

Modération :
Rémi Bonhomme, Directeur artistique du Festival et directeur des Ateliers de l’Atlas

Comment créer des personnages de fiction en composant avec le réel ? : conversation avec Nabil Ayouch autour de Haut et fort

Avec son septième long métrage présenté en compétition officielle lors du dernier Festival de Cannes, Nabil Ayouch poursuit le travail d’observation du réel qui l’a souvent amené à diriger des comédiens non professionnels. Haut et fort met en scène des jeunes du Centre Culturel « Les étoiles de Sidi Moumen » qui interprètent des personnages de fiction parfois inspirés de leurs propres parcours, brouillant ainsi la frontière entre réalité et fiction. Le film est le résultat de trois années de tournage, pendant lesquelles le montage s’est déroulé en parallèle, permettant une réécriture permanente.
Cette conversation avec le cinéaste Nabil Ayouch propose de revenir sur le processus de création de sa fiction aux airs de documentaire. Du casting, à la direction d’acteurs, en passant par la mise-en-scène de l’improvisation : comment créer des personnages de fiction en composant avec le réel ?

Modération :
Jihane Bougrine, Critique de cinéma et journaliste

Les festivals des diasporas et leurs initiatives : une alternative à la distribution des films indépendants ?

Parmi la multitude d’événements et marchés dédiés à la distribution des cinématographies du monde, les festivals jouent aujourd’hui un rôle majeur. Il existe notamment un large réseau alternatif de festivals dit communautaires ou des diasporas qui oeuvrent de façon significative à la promotion des films indépendants et sous-représentés. 
Quel impact ces festivals ont-ils sur les publics et sur la promotion des films ? Quelles sont leurs actions pour assurer une large diffusion des oeuvres ? Comment travaillent-ils auprès des diasporas ? Ces réseaux peuvent-ils constituer une alternative à la distribution classique en salles ? 
A travers divers témoignages et exemples, nous interrogerons le rôle que peuvent tenir aujourd’hui ces festivals dédiés aux films du monde arabe et du continent africain et de ses diasporas, pour rapprocher ces cinématographies de leurs publics.

Intervenants :
Ana Camila Esteves, Mostra de cinemas africanos (Brésil)
Batoul Ardat, Malmö Arab Film Festival - MAFF (Suède)
Christian Mouroux, LatinArab International Film Festival (Argentine)
Karim Aitouna, Producteur (Maroc, France)
Marion Berger, Festival de Cine Africano - FCAT (Espagne, Maroc)

Modération :
Ilaria Gomarasca, Responsable de First Cut+

Marché de coproduction

Les projets et films sélectionnés aux Ateliers de l’Atlas sont présentés dans le cadre d’un marché de coproduction lors duquel ils ont la possibilité de rencontrer individuellement des professionnels internationaux afin de trouver un coproducteur,  vendeur ou autre partenaire. Cette année, le marché de coproduction se portera en ligne et réunira plus de 300 professionnels internationaux accrédités.

Atlas Station

Atlas Station est un espace de travail, lancé par les Ateliers de l’Atlas, à destination des cinéastes et producteurs accrédités, développant un projet de long métrage de fiction, de documentaire ou souhaitant enrichir leurs connaissances auprès d’intervenants internationaux venus partager leur expérience sur des thématiques ciblés.

Deux sections ont été développées afin d’adapter au mieux l’accompagnement aux participants : Consultations et Sessions de Training. 

 

  • Atlas Station - Consultations

Consultations d’une demi-heure organisées avec un expert pour discuter et diagnostiquer les obstacles qui parfois entravent l’avancement des projets documentaire ou de fiction, réservé à des participants invités. 

Cette année encore, nous sommes heureux de nous associer au programme de DOX BOX, Powered by DOX Garage, qui propose cet accompagnement sur le documentaire. Des sessions sont organisées pour la fiction, avec l’équipe des Ateliers de l’Atlas.

 

  • Atlas Station - Training Sessions

Sessions denses et concises, permettant un échange plus direct entre les participants et experts. Ouverts à tous les accrédités aux Ateliers de l’Atlas voulant renforcer leurs compétences, ces différents modules de 45 minutes à une heure sont menés par des experts internationaux venus partager leurs expériences et connaissances dans différents domaines, de l’écriture à la distribution.

- Créer des personnages dignes d’intérêt avec Christopher Mack (Directeur, Creative Talent Investment & Development - Netflix)

Les personnages que le public aime sont ceux qu’il a le plus à cœur. Découvrez comment les désirs de votre personnage, ses valeurs et ses choix déterminent s’il atteindra un statut emblématique en suscitant l’intérêt, ou sombrera dans l’oubli.

- Partage d’expérience et présentation du programme Creative Producer Indaba avec Elias Ribeiro (Producteur - Realness & Urucu) et les producteurs Lesedi Moche, Toni Kamau et Souleymane Kebe 

Creative Producer Indaba vise à fournir une formation professionnelle et à donner aux producteurs africains émergents une vision créative et des compétences en leadership. Un partage d’expérience avec plusieurs producteurs ayant participé au programme cette année.

- Développer un projet à l’international avec Sébastien Onomo (Producteur - Special Touch Studios)

Une présentation des outils, partenariats et réseaux nécessaires et/ou primordiaux au développement à l’international de votre projet de long métrage.

- L’utilisation des réseaux sociaux pour la promotion de longs métrages avec Matthias Noschis (Film Marketing Strategist - Alphapanda)

La digitalisation des moyens de communication modifie de façon fondamentale la manière dont les films sont promus aujourd’hui. A l’aide d’exemples concrets de films récents, cette présentation explore les différents aspects de la promotion sur les réseaux sociaux et comment la dimension digitale s’intègre dans le marketing traditionnel.